Author: paula.w

Das vorerst letzte Projekt sind zweifarbige Sticker mit dem Risograph. Ich kann es sehr empfehlen. Die lebendigen Farben und der einzigartige Risoeffekt verliehen meinen Stickern eine faszinierende Wirkung. Ich habe dafür Schwarz mit Pink oder Blau kombiniert.

Allerdings stieß ich auf eine kleine Herausforderung: die Farbhaftbarkeit. Die Farbe auf den Stickern hielt nicht optimal und neigte dazu, leicht abzufärben, wenn sie berührt wurde. Um dieses Problem zu beheben, experimentierte ich mit längeren Trocknungszeiten und speziellen Versiegelungsprodukten wie Fixativ. Diese Maßnahmen erwiesen sich als hilfreich, um die Farbhaftbarkeit zu verbessern und die Haltbarkeit der Sticker zu verlängern. Trotzdem ist der Sticker leider nicht wasserfest oder sehr beanspruchbar.

Da der Druck mit dem Riso manchmal ein bisschen eigen sein kann, habe ich alle wichtigen Schritte, die mir in den Sinn gekommen sind, zusammengefasst. Ich dachte, dass es anderen helfen könnte, die es ausprobieren möchten, oder auch mir selbst, falls ich etwas vergesse. Dies ist eine kleine Checkliste, die vor dem Druck zu beachten ist. In einem weiteren Beitrag werde ich erklären, wie man den Riso verwendet, nachdem die Dateien vorbereitet wurden.

1. Gestaltung der Illustration:

Die Illustration wird wie gewohnt in Illustrator erstellt, wobei die gewünschten Farben und Verläufe verwendet werden. Es empfiehlt sich, die Farben bereits in der Gestaltung einzusetzen, um Verwechslungen zu vermeiden. (Google der Risofarbe gibt einen verwendbaren Code)

2. Kopieren des Designs für jede Farbe:

Sobald die Illustration fertig ist, wird eine Kopie für jede Farbe erstellt, die im Risodruck verwendet werden soll. Dazu wird die gesamte Illustration ausgewählt und kopiert. Dieser Schritt wird für jede Farbe wiederholt.

3. Bearbeiten der Farbebenen:

Jede Kopie der Illustration wird geöffnet und in jeder Ebene werden alle Farben außer den gewünschten Farben gelöscht. Durch Auswahlwerkzeuge können die unerwünschten Farben markiert und anschließend gelöscht werden. Auf diese Weise bleibt in jeder Farbebene nur eine Farbe übrig.

4. Gradients:

Bei Verläufen in der Illustration werden diese in eine einheitliche Farbe umgewandelt. Die Farbpunkte die in dieser Farbe nicht gedruckt werden sollen, werden auf Weiß gesetzt und die Deckkraft auf 0% reduziert. Es darf nur die Farbe übrig bleiben die am Ende gedruckt werden soll.

5. Anordnen der Farbebenen und Exportieren:

Alle Farbebenen werden exakt übereinander angeordnet, um eine korrekte Ausrichtung der Farben im Druck sicherzustellen.

Jede Zeichenfläche wird einzeln ausgewählt und als separate PDF-Datei exportiert. Die Dateien werden entsprechend der repräsentierten Farbe benannt. 

6. Vorbereiten der Dateien für den Druck:

Der Druck erfolgt, indem jede Farbebene einzeln gedruckt wird. Dabei wird jeder Farbe ausreichend Zeit zum Trocknen gegeben. Es empfiehlt sich, mehrere Blätter Papier (mindestens 5) zu verwenden, um sicherzustellen, dass die Farbe sich vollständig auf alle Teile überträgt bevor man auf dem endgültig gewählten Papier druckt. Damit man am Ende nichts verschwendet. 

Die Deckkraft der Farbe auf dem Risodrucker kann auf 5 eingestellt werden, um optimale Ergebnisse zu erzielen.

Tips:

• Farbe ausreichend trocknen lassen zwischen den Druckvorgängen
• Räder putzen falls Abdrücke entstehen
• Wenn man doppelseitig druckt sehr lange trocknen lassen, da dadurch viele Abdrücke entstehen

Um zu sehen, wie die exportierten Dateien aussehen sollten, zeige ich in meinen anderen Postings die Source Files von jedem Druck.

Bei meinem neuesten Projekt habe ich eine Kaffeebohnenverpackung mit dem Riso gedruckt. Mein Fokus lag dabei auf einem Blauton, der die Charakteristik des Kaffees widerzuspiegeln. Die lebendige Farbe verlieh der Verpackung eine ästhetische und moderne Wirkung und eine gewisse Einzigartigkeit.

Leider war auch bei diesem Projekt die Farbhaftigkeit nicht so gut und vor allen an gefalzten Stellen ging die Farbe ab.

Die Farbhaftbarkeit spielt bei Kaffeebohnenverpackungen eine entscheidende Rolle, da sie verschiedenen Umwelteinflüssen ausgesetzt sind. Kunden sollen die hochwertige Gestaltung und das attraktive Design der Verpackung genießen können, ohne dass die Farben verblassen oder abfärben.

Gedruckt wurde auf einem 300m/g2 Aquarellpapier, ich denke mit einem dünneren Papier kann man bessere Ergebnisse erzielen. Leider war teilweise die Farbe nicht optimal verteilt.

Das Drucken einer Kaffeebohnenverpackung mit dem Riso ermöglichte mir eine kreative Freiheit und ein einzigartiges Endergebnis. Es ist eine großartige Möglichkeit, das Produktdesign zu individualisieren und den Kaffee auf ansprechende Weise zu präsentieren. Indem man die Farbhaftbarkeit sorgfältig berücksichtigt und die geeigneten Maßnahmen ergreift, können Verpackungen entstehen, die nicht nur visuell ansprechend sind, sondern auch eine langanhaltende Farbintensität bieten.

Das Besondere am Risographen ist, dass er Farbverläufe mit einem einzigartigen Riso-Effekt erzeugen kann. Ich habe Flyer mit solchen Farbverläufen gedruckt und das Ergebnis war einfach beeindruckend. Die sanften Übergänge zwischen den Farben verleihen den Flyern eine dynamische und ansprechende Optik. Der Riso-Effekt verleiht den Farbverläufen eine gewisse Textur und Tiefe, die sie von herkömmlichen Druckverfahren abhebt. Es ist faszinierend zu sehen, wie der Risograph diese Farbverläufe zum Leben erweckt und ihnen eine ganz besondere Note verleiht. Die Flyer sind definitiv ein Blickfang und ziehen die Aufmerksamkeit auf sich. Wie für die anderen Prints habe ich beide Farben einzeln vorbereitet um sie danach zu drucken.

Ich habe die Farben Schwarz und Pink verwendet. Gedruckt wurde auf einem Paint On Multi-Techniques A4 – 250g/m2. Das nimmt die Farbe des Druckers gut auf und verleiht dem Print eine bessere Leuchtkraft als zum Beispiel normales Kopierpapier.

Papier:

Ich habe sowohl auf A3 Druckerpapier als auch auf A4 Papier gedruckt, welches ein bisschen gröber ist. Bei gröberen Papieren wirken die Farben leuchtender. Auf sehr glatten Papier wirkt die Farbe sehr platt und hell. Deshalb werde ich weiterhin gröbere Papiere wie leichte Aquarellpapiere verwenden. Zusätzlich kann man die Farbintensität beim Riso einstellen, diese habe ich immer auf die höchste Stufe gestellt, das hilft zusätzlich bei der Intensität.

Probleme:

Manchmal hat die Vorlage nicht perfekt gepasst und es gab unterschiede bei den Positionen der verschiedenen Farben.

Man braucht Geduld um mit dem Riso zu drucken, wenn man das dünne Druckerpapier zu schnell für die nächste Schicht verwendet, kann Farbe an den Papierträgern hängenbleiben und Spuren auf dem Druck hinterlassen. Durch Putzen kann man das ein bisschen vermeiden, trotzdem würde ich empfehlen gröbere Papiere (bei denen die Farbe besser einzieht) zu verwenden und ein bisschen länger zu warten.

Outcome:

Das fertige Poster hat einen sehr sommerlichen Flair, was ich erreichen wollte. Insgesamt würde ich sagen, dass dieser Print meine Erwartungen übertroffen hat, da die Farben sehr gut miteinander harmonieren.

Inspiration:

Zweifarbiges Cover:

https://www.behance.net/gallery/164934585/World-of-Work-Modern-Slavery-%28Risographie%29?tracking_source=search_projects%7Crisography

Gradient Poster:

https://www.behance.net/gallery/162450807/Bright-colors-Poster-collection-2?tracking_source=search_projects%7Cgradient+poster

Gradients:

https://www.behance.net/gallery/142821815/Soft?tracking_source=search_projects%7Cgradient+poster

Dieses Semester werde ich mehrere kleiner Arbeiten mit einem Risograph umsetzen. Dabei kann ich die erlernten Basics, aus dem Research des ersten Semesters anwenden.

Risodrucker faszinieren mich, da sie mehrere Vorteile gegenüber anderen Druckverfahren bieten.

Einer der größten Vorteile ist die schnelle Druckgeschwindigkeit. Risodrucker können große Mengen an Dokumenten schnell und effizient drucken, was sie zu einer idealen Wahl für Druckjobs mit hoher Stückzahl macht.

Ein weiterer Vorteil ist die relative Kosteneffizienz. Risodrucker sind oft günstiger als andere Druckverfahren, insbesondere bei großen Druckaufträgen. Sie benötigen auch weniger Energie und Ressourcen als andere Druckverfahren, was zu einem geringeren ökologischen Fußabdruck führt.

Eine weitere Besonderheit des Risodruckers sind die einzigartigen Effekte, die das Endprodukt bietet. Jeder Druck ist einzigartig und verleiht dem Produkt einen vintage Flair. Die Wahl der Farben und monochromatische Drucke auf verschiedenen Papieren können dabei helfen, die Produkte hervorzuheben.

Risodrucker sind sehr unbekannt. Doch ich denke, dass sie mit diesen Vorteilen sehr interessant für kleinere Unternehmen, die in ihre Drucke weniger Geld investieren können oder viel Wert auf Nachhaltigkeit legen wollen.

In den folgenden Wochen möchte ich verschiedene Drucksorten erzeugen, wie Flyer, Poster, Packaging, Visitenkarten und kleine Magazine. Ich möchte dadurch die Vorteile darstellen und kleinen Unternehmen näher bringen. Nächste Woche werde ich mit einem Posterdruck auf farbigen Papier starten.

Beispiele:

Hier wurde mit dem Riso ein kleines Heft erzeugt. Dafür wurden zwei Farben verwendet.

https://www.behance.net/gallery/69093637/An-Introduction-to-Expressive-Lettering?tracking_source=search_projects%7Crisograph

Magazin mit verschiedenen Farben

https://www.behance.net/gallery/128005999/Give-Us-Our-Flowers?tracking_source=search_projects%7Crisograph

Risograph Poster und Packaging:

https://www.behance.net/gallery/135924471/HOLY-GAZAI-Creative-Gift-Design?tracking_source=search_projects%7Crisograph+poster

Brand Identity und Flyer:

https://www.behance.net/gallery/163266919/Candelieri-Brand-illustration?tracking_source=search_projects%7Crisography

Der Einfluss von Schrift zeigt sich in vielen Facetten, so kann eine Schriftart Emotionen auslösen, uns bei der Orientierung helfen oder die Geschichte eines Unternehmens erzählen. Zusätzlich kann eine Schrift die Brand Recognition erhöhen, genauso wie Farbe, Formen oder Muster. Es gibt gewisse Parameter in einer Schrift, die gewisse Informationen verraten können.

Serif

Eigenschaften: sachlich, traditionell, formal, informativ, vertrauenswürdig, zuverlässig

Mit ihrer langjährigen Geschichte, früher wurden Bücher und Texte meistens in einer Serifen-Schrift gesetzt, vermittelt eine Serifen-Schrift sehr traditionelle Werte. Man kennt sie aus Romanen und wissenschaftlichen Texten. Sie wirken auf uns sehr vertrauenswürdig, zum Beispiel bei einem Unternehmen, das schon sehr lange existiert und diese alten qualitativ hohen Werte vermitteln will.

Slab Serif

Eigenschaften: stark, kraftvoll, markant, machtvoll

Diese Schriftarten findet man oft in Logos von Automarken. Es verbindet auch einige Aspekte der Serif-Schrift, wie zum Beispiel die Tradition.

Sans Serif

Eigenschaften: modern, fortschrittlich, informell, freundlich

Sans Serif-Schriften werden immer beliebter und sind sehr viel moderner als Serif-Schriften. Sie sind gute Eyecatcher und wirken sehr zukunftsorientiert. Sie werden von jungen Unternehmen oder auch Social Media Unternehmen verwendet.

Geometrische / Moderne Sans Serif

Eigenschaften: elegant, futuristisch, minimalistisch

Script

Eigenschaften: verspielt, kindlich, lustig, romantisch, elegant

Script-Schriften können in vielen Formen auftauchen, so können sie sehr verschiedene Emotionen vermitteln. Sie können auch sehr nostalgisch wirken.

Display

Eigenschaften: einzigartig, wegweisend, neu

Display-Schriften eignen sich gut für Logos und Headlines. Sie sind wegen ihrer Ausgefallenheit eher weniger geeignet für Fließtexte. Sie sind ein Eyecatcher und bieten viel Brand Recognition.

Quellen:

https://careerfoundry.com/en/blog/ui-design/beginners-guide-to-typography/#:~:text=2.-,Why%20is%20typography%20important%3F,set%20the%20product’s%20overall%20tone.

https://design.tutsplus.com/de/articles/the-psychology-of-fonts–cms-34943

https://muk-blog.de/fachwissen/typografie/

Farben lösen Emotionen aus. Sie können sogar einen Einfluss auf unsere Vitalwerte haben. Es gibt Farben, die in den meisten Kulturen ähnliche Effekte erzielen oder auch Farben die ganz andere Emotionen auslösen können, je nach Kultur. Ein paar Farben, die grundlegend für die meisten Kulturen ähnlich sind, werden hier genannt.

Farbabstufungen der genannten Farben können den Einfluss wiederum sehr verändern.

Rot

Eigenschaften: Kraft, Achtung, Signal, Feuer, Gefahr, Liebe, aggressiv

Rot erzeugt viel Aufmerksamkeit, deshalb wird es gerne für Warnungen oder sehr wichtigen Elementen verwendet. Aus diesen Gründen sollte Rot allerdings nur mit Bedacht eingesetzt werden, da die Assoziationen weit auseinander gehen können. Zusätzlich ist unser Alltag von roten Elementen geprägt, zum Beispiel bedeutet ein roter Button auf elektronischen Geräten meist Abbruch oder Beenden. Das sollte man beim Arbeiten mit dieser Farbe im Hinterkopf behalten.

Blau

Eigenschaften: Kälte, Trauer, Ruhe, sachlich, vertrauensvoll, entspannend

Blau ist eine sehr beliebte Farbe für Unternehmen, es steht für Sicherheit und Beständigkeit. Die Farbe wirkt sehr sachlich und ruhig.

Gelb

Eigenschaften: Heiter, Fröhlich, Gefahr, Krankheit, giftig

Gelb kommt oft in der Natur als Signalfarbe vor (Bienen). Sie kann allerdings auch sehr fröhlich und frisch wirken. Diese Farbe sollte man wie Rot mit Bedacht wählen durch ihre vielen Eigenschaften und die Hervorhebung von Elementen.

Orange

Eigenschaften: Lebensfroh, Warm, belebend, Neugier, optimistisch, unseriös, laut, billig

Orange wird oft für junge, lebendige Marken verwendet. Oft wird es auch bei Marken die sich an Kinder richten gezielt eingebaut.

Grün

Eigenschaften: Leben, Natur, Freundlich, Hoffnung, Neid, positiv

Diese Farbe wird oft bei Natur- und Gesundheitsthemen verwendet. Vor allem wird die Farbe gerne bei Unternehmen eingesetzt die besonders umweltfreundlich wirken wollen.

Im Gegensatz zu der Farbe Rot symbolisiert ein grüner Button bei digitalen Produkten eher “weiter”, Abschließen oder “richtig”.

Violett

Eigenschaften: modisch, Magie, künstlerisch, eitel, luxuriös, kreativ

Diese Farbe wird sehr gerne im Mode und Lifestyle Bereich verwendet. Es wird oft für Produkte die eine feminine Wirkung erhalten sollen verwendet.

Schwarz

Eigenschaften: elegant, seriös, Stabilität, Trauer, Tod, Nacht, einsam, klassisch, neutral

Schwarz wird durch seine Neutralität oft in Kombination mit anderen Farben verwendet. Alleine (oder in Kombination mit Weiß) steht die Farbe auch für ein seriöses Verhalten.

Weiß

Eigenschaften: Klar, Kalt, Friede, neutral, schlicht, steril

Weiß wirkt sehr neutral und emotionslos. Dadurch eignet es sich gut zur Kombination mit Farben. Weiß als Leerraum ist für das Design sehr wichtig und schafft Struktur und Ruhe.

Quellen:

http://www.mmi.ifi.lmu.de/lehre/ss07/sg/SG-S07-03-Color.pdf

https://www.webdesign-journal.de/farbwirkung/

Genau wie die anderen bereits beschriebenen Parameter, spielt auch die gewählte Typografie eine große Rolle im Grafikdesign. Die Eigenschaften einer Schrift kann beeinflussen, wie sich Menschen für Produkte entscheiden und wie das Produkt auf Menschen wirkt. So kann man zum Beispiel die Eigenschaften eines Produkts über die Schriftart rüberbringen.

Oft wird viel Wert auf die gewählten Farben gelegt und die Schriftwahl vernachlässigt. Das mag zwar im ersten Moment gut funktionieren, doch Typografie hat trotzdem einen sehr großen Einfluss.

MIT Studie zu Typografie

Bei einer Studie, bei der einer Personengruppe ein Text mit sinnvollen Abständen und einer klaren Schrift und einer anderen eine schwer zu lesende Schriftart mit schlechten Abständen gezeigt wurden, wurde herausgefunden, dass es den Personen leichter fällt den ersten Text zu lesen und dazu ein positives Gefühl entwickelt wurde, als bei dem zweiten Text.

Welche Parameter sind anzupassen um so einen gut lesbaren Text zu erstellen?

Schriftgröße

Die Schriftgröße ist ausschlaggebend, dass ein Text gut wahrgenommen werden kann, so sieht eine kleine Schriftgröße im Gesamtbild vielleicht besser aus, doch ist die Lesbarkeit bei kleinem Text eher eingeschränkt. Eine größere Schriftgröße kann dem Personen beim schnelleren Lesen helfen.

Kontrast

Durch die abnehmende Sehfähigkeit im Alter ist es wichtig, dass ein Text auf einem unruhigen oder farbigen Hintergrund immer noch gut zu lesen ist.

Abstände

Abstände zwischen Buchstaben, Wörtern, Zeilen und Rändern sind essentiell für den Lesefluss. Personen können schneller lesen, wenn die Abstände beachtet werden und sich genug Freiraum zwischen den Inhalten befindet.

Schrifttyp

Auch der Schrifttyp ist entscheidend und sollte an die Art des Textes angepasst werden. So ist es zum Beispiel weniger sinnvoll einen handschriftlichen Typ für Fließtexte zu verwenden. In Überschriften oder Logos können diese aber gut funktionieren.

Serif oder Sans Serif

Hier wird man viele verschiedene Meinungen finden, denn die Diskussion, welches besser geeignet ist, wird lange diskutiert. Früher wurden vor allem Serif Schriften für Fließtexte verwendet. In den letzten Jahren, durch die Verwendung von Smartphones und digitalen Geräten, werden aber auch Sans Serif Schriften für Fließtexte immer beliebter. Einen wirklichen Unterschied bei der Lesbarkeit gibt es nicht, allerdings kann eine Serif Schrift traditioneller wirken und eine Sans Serif Schrift moderner.

Quellen

https://www.designerinaction.de/gestaltung/infografik-ueber-den-einfluss-von-farben-und-typografie/

https://www.mdgadvertising.com/marketing-insights/infographics/design-matters-what-marketers-need-to-know-about-color-and-typography-infographic/

https://www.wederundnoch.de/why-fonts-matter-warum-schriften-unverzichtbar-geworden-sind/

Patterns begegnen uns oft. Sie können in der Natur auftreten, aber auch in der Kunst und im Design. Ein Pattern besteht immer aus mindestens zwei Elementen, die miteinander ein Gesamtbild bilden. Sie können aus Formen, Farben, Linien und andern Elementen entstehen, die immer wieder vorkommen. Damit bilden sie ein Gesamtbild, dass sich wiederholen lässt. Es gibt ein Gefühl von Kontinuität und Abgeschlossenheit. Im Graphik Design, kann man das erreichen indem man das Pattern immer wieder auftauchen lässt. Das kann dabei helfen, Aufmerksamkeit auf die Elemente zu ziehen und diese in Szene zu setzen. Es hilft dabei, das Gesamtbild zusammenhängend aussehen zu lassen.

Brand Identities

Patterns in der Brand Identity können ein guter Eyecatcher sein. In den Corporate Farben runden sie das Design ab und verknüpfen einzelne Elemente. Einzigartige Pattern können dazu führen, dass sich mehr Menschen für eine Brand interessieren. Das kann wiederum dazu führen, dass sich die Brand Recognition verbessert und sich mehr Menschen an die Brand erinnern. Zusätzlich kann ein Pattern einen sehr einzigartigen Wert haben, der eine Brand von anderen abhebt.

Patterns können darüber hinaus die Message des Unternehmens erzählen. So kann man einen persönlichen Bezug herstellen und diesen dem Kunden präsentieren. Die Konsistenz von Patterns eignet sich auch für Submarken und hilft bei der Beständigkeit.

Packaging

Patterns im Packaging können einer Marke und ihren Produkten einen zusammenhängenden Look verpassen. Trotzdem bieten Pattern die Grundlage, ausreichende Unterschiede aufzuweisen, was praktisch sein kann, wenn eine Brand mehr als ein Produkt anbietet (zum Beispiel verschiedene Schokoladensorten). In solchen Fällen kann ein Pattern sowohl die Brand als auch das Produkt beschreiben. Sie können dabei helfen, dass ein Produkt heraussticht und lebendig erscheint. Es grenzt sie zusätzlich von anderen ähnlichen Produkten ab

Quellen:

https://www.coreldraw.com/en/tips/graphic-design-principles/patterns/#:~:text=With%20effective%20use%20of%20patterns,create%20and%20share%20your%20designs.

https://www.indesignskills.com/inspiration/pattern-in-branding-packaging-and-graphic-design/

https://designbro.com/blog/branding/pattern-design-business-branding/

https://www.gilliantracey.com/blog/2017/5/17/using-brand-patterns